北京人艺73周年院庆探讨“艺术+科技”

北京日报讯（记者 高倩）昨天，北京人艺建院73周年当天，菊隐剧场中的《万家灯火》剧本(jùběn)朗读成为打开一系列活动的钥匙——这部(zhèbù)由宋丹丹、杨立新等(děng)著名演员首演于2002年的作品，如今(rújīn)成为青年演员培训计划的“练兵场”，在往日与当下的交汇中，“戏‘聚’人艺”的主线开始串联丰富的艺术体验(tǐyàn)。 在线下空间(kōngjiān)，包括菊隐剧场在内，北京人艺(rényì)(běijīngrényì)5座剧场同步联动。午后的《万家灯火》剧本朗读结束后，晚上19时30分，首都剧场、人艺实验剧场、北京国际戏剧中心·曹禺剧场及人艺小剧场同时敲响开演钟声，《张居正》《哈姆雷特》《洋麻将》《一日顶流》4台作品(zuòpǐn)一戏(yīxì)一格，各有看点。 在“云端(yúnduān)”之上，长达近8小时的(de)直播“马拉松”延续至深夜，除了向更多观众展现《万家灯火》剧本朗读的构思与演员的基本功底，两场关于戏剧电影、剧目创作的主题沙龙邀请冯远征(féngyuǎnzhēng)、唐烨、杨佳音做客(zuòkè)，说(shuō)说台前幕后的心里话。好戏也未缺席线上，夜间(yèjiān)，1988年版《天下第一楼》伴着福聚德里迎来送往的鼎沸人声开播，展现了它常演不衰的巨大魅力。 《一日(yīrì)顶流》剧照。 北京日报记者 方非 摄 线上直播间的(de)评论区里，常有山南海北的网友留言(liúyán)想亲身走进北京人艺的剧场(jùchǎng)，看一台原汁原味的话剧。“我们必须得承认，一场演出容纳的观众是有限的。”北京人艺院长冯远征说，在(zài)推动(tuīdòng)演艺资源触及(chùjí)更多观众的层面，传播技术的力量不容小觑。冯远征透露，目前，人艺“话剧姓话”的典范之作《哗变》以及《正红旗下》《张居正》两部带有浓厚中国文化烙印的作品都在拍摄高清戏剧电影。 “中国的戏剧电影应该是什么样的？我们(wǒmen)正在摸索。”冯远征觉得，理想中的戏剧电影既非纯粹的舞台纪实，也不该是完全剔除(tīchú)舞台要素的电影。“我们在以很严苛的标准来对(duì)待戏剧电影的制作，《正红旗下》光是剪片子就剪了半年多。”冯远征说。科技与艺术(yìshù)的融合发展(fāzhǎn)是当代的热门话题(rèménhuàtí)，但(dàn)北京人艺对科技的应用向来审慎，直到2019年的《杜甫》，多媒体影像才真正融入人艺的舞台，直到刚刚首演的《一日顶流》，人艺才终于用上了LED屏作背景。 “戏剧就(jiù)是戏剧，我们想让科技真正赋能戏剧，而不(bù)是为了概念而做概念。”这两年，冯远征常被问及AI与艺术创作(yìshùchuàngzuò)的关系，他试过用AI写剧本，但太过严谨完美的铺展反而失却了人(rén)性的温度，“就像AI画出来的人其实并不生动，没有生命力，他的眼泪(yǎnlèi)是计算出来的，而不是真正从眼睛里流出来的。在创新(chuàngxīn)这条路上，人艺是弄潮儿，但我们记着老院长曹禺先生的那句话‘龙马风神(fēngshén)、骆驼坦步’，要往前走，更要一步一个脚印。”