中铁·泰和里唐风宋韵主题街区开市 郑州再添好去处
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孙银莹在(zài)锻造洛阳铲。
孙银莹正在仔细查看铲子的(de)弧度。
不同(bùtóng)种类的洛阳铲铲头。
孙银莹和弟弟(dìdì)一起用洛阳铲进行考古勘探。
孙银莹为研学活动的孩子们讲解洛阳铲的发展历史(lìshǐ)和种类。
丁永祥(右一)在武陟县采访怀梆琴师。受访者供图(gōngtú)
陈庆伟在专心(zhuānxīn)雕刻木梳。
陈庆伟设计的小莲花(liánhuā)木梳。本栏图片均为受访者供图
秦立晨在(zài)推敲原木装置细节。
秦立晨在修整古琴(gǔqín)冠角。
秦立晨在校验曲直度(dù)。
秦立晨在给木马(mùmǎ)做抛光打蜡。
今年的6月14日(rì)是(shì)“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明绵延赓续的历史见证。
河南拥有丰富的自然和(hé)文化遗产(wénhuàyíchǎn)(wénhuàyíchǎn)资源,也有一群人一直默默坚守在保护、传承(chuánchéng)与创新的第一线。他们中有为“抢救”岌岌可危(jíjíkěwēi)的文化遗产奔走二十年的大学教授,有找到传统文化和现代生活连接点的年轻传承人,也有激活传统文化创新基因的新时代手艺人……他们的努力和坚持、想法和创意,推动文化遗产创造性转化、创新性发展,为我们保留了更多历史记忆,让文化和自然遗产在新时代焕发出新(chūxīn)活力。
心中有(yǒu)图纸,眼中有样子。没有固定参数,每一把(yībǎ)铲子都是千锤百炼的结晶。
□本报记者(běnbàojìzhě) 王铮 摄影报道
考古神器洛阳铲,旋入土(rùtǔ)下知千年。一把(yībǎ)铲子带出的不仅是泥土,更让深藏于地下的历史真迹重见天日。
走进洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂,1989年出生的孙银莹正抡着铁锤,火花飞溅(fēijiàn)中,一把洛阳铲逐渐成型(chéngxíng)。工作时,飞溅的火星和淬火带来的蒸汽都(dōu)需要警惕,煤灰(méihuī)还会钻进头发、鼻孔。没有女孩不爱美,但在孙银莹眼中,穿着工装专注挥锤的身影(shēnyǐng),“也是一种美”。
作为家族洛阳(luòyáng)铲锻造技艺的第五代传人,孙银莹打破了此前四代皆为男性的传统,守护着这项河南省省级非物质文化遗产。孙银莹在洛阳市文物考古研究院从事(cóngshì)勘探工作,白天她在一线(yīxiàn)使用洛阳铲,将最直接的应用需求反馈给自家车间(chējiān)的生产环节,“双重身份”让孙家(sūnjiā)生产的洛阳铲更精准地服务于现代考古实践。
锻造(duànzào)一把合格的(de)洛阳铲绝非易事。它由铲头、配重(pèizhòng)、铲杆、护丝帽组成,铲杆可分节连接(liánjiē),可探至地下十几米深处。洛阳铲的锻造工序繁复,需经历锻打、剪边、磨刃、烧制、成型、淬火等近二十道关卡。其中,决定铲子核心弧度与性能的“捏窍”环节,全凭匠人指尖的感觉与多年积累(jīlěi)的经验(jīngyàn)。“心中有图纸,眼中有样子。没有固定参数,每一把铲子都是千锤百炼的结晶。”孙银莹说。
作为百年传承的(de)非遗守护者,孙银莹深知守正更要创新。如今(rújīn),她手中(shǒuzhōng)的洛阳(luòyáng)铲早已突破(pò)传统形制。铲头衍生(yǎnshēng)出十余种新规格:箭镞形的破障铲可轻松破开冻土,月牙形的沙铲在沙漠里如鱼得水,最精巧的微型(wēixíng)铲虽只有3厘米宽,却能精准提取土层样本。这些创新让洛阳铲的应用场景不断拓展。“南水北调中线工程安阳段工地,就使用了300多把我们生产的洛阳铲。”孙银莹介绍,其操作轻便、对地表破坏小的特性,让大型机械望尘莫及。
“洛阳铲的(de)精髓在‘巧’不在‘蛮’。”孙银莹轻抚锻造(duànzào)台上的半成品,铲面泛着幽幽青芒。她改良(gǎiliáng)的淬火工艺让铲身刚柔并济,即便在复杂地层里也能“咬”得准、扎得(zhādé)稳。这把古老的工具,正从考古专属(zhuānshǔ)变身“万能钥匙”:建筑工地探地基,矿山深处寻矿脉,高铁轨道测地质,这抹青芒闪动的地方越来越多。
如今,孙银莹带领团队开发出(chū)微型洛阳铲文创礼盒,开设非遗研学工坊(fāng),将千年神器变身“国潮(guócháo)”新宠。在她看来,传承不囿于血脉,“只要有人愿学,我必倾囊相授”。
炉火映照着孙银莹专注的脸庞,叮当的锤击声是千年技艺的回响。这个“打铲儿”女子,正用坚韧与(yǔ)智慧,守护祖辈匠心(jiàngxīn),推动古老的洛阳铲在新时代(shídài)焕发新光芒。
非遗保护还有很多(hěnduō)事情要(yào)做,希望通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。
“唐王爷若把那谗言(chányán)听信,这一场无情火定要烧身……”
唢呐声抑扬顿挫,声音洪亮(shēngyīnhóngliàng)、唱腔激昂,近日,在河南师范大学第二十届文化遗产活动月(yuè)现场,由武陟县冯丈村稻花香(huāxiāng)怀梆剧社带来的表演,吸引了众多师生驻足观赏。
从岌岌可危,到重组剧团,再到走出乡村、走进大学,怀梆这种(zhèzhǒng)发源(fāyuán)于焦作、已有300年历史的古老地方剧种,如今重获新生,仍在延续(yánxù)着独特的文化记忆。
在这背后,是(shì)河南师范大学文学院(wénxuéyuàn)教授丁永祥近20年(nián)的坚持和坚守。他带领团队行走乡野间,进行文化遗产的挖掘、保护、传承,让众多像怀梆一样的民间艺术焕发新活力,在今天仍旧可触可感。
深入(shēnrù)乡野发掘整理非遗
“没想过能来大学里(lǐ)唱,底下都是大学生、老师,紧张得很。”“你们(men)都唱得可不赖,你看小孩儿们都觉得(juéde)可新鲜。”冯丈村56岁的怀梆老艺人杨趁意走下台来,和丁永祥俩人唠起来。
年近60的丁永祥(dīngyǒngxiáng)中等身材、皮肤黝黑(yǒuhēi),说着一口流利的焦作方言,站在剧团的老乡中间(zhōngjiān),大家熟络而自然。“没(méi)有他估计怀梆早就没了,俺村走出来的教授可干了不少大事儿。”老乡们都难掩脸上的骄傲。
丁永祥的老家就在武陟县冯丈村,他的非遗保护之路也是从(shìcóng)这里开始(kāishǐ)的。
从最初的(de)(de)生态美学专业,转向非遗保护领域,源于丁永祥的一次跨国交流。2005年,他(tā)前往日本一所大学进行为期一年的访问交流。在日本期间,他见到了流传百年的文化节等,深受启发和触动。这让他想到了家乡也有很多曾经风靡(fēngmǐ)各地、大家喜闻乐见的民间艺术,如今却正在(zhèngzài)逐渐消失(xiāoshī)。抓紧“抢救”文化遗产,这个念头在他的心里萌芽、生根。
2006年年初,回到国内后,丁永祥第一个想到的(de)就是在焦作广为流传的民间戏曲怀梆(huáibāng)。
“以前在整个怀庆府地区,有500多个大小剧团,基本上是(shì)‘村村都(dōu)有戏台,人人会唱怀梆’,俺们(ǎnmen)冯丈村剧团规模也很大,很多村都有高水平剧团。”丁永祥(dīngyǒngxiáng)回忆起来,小时候村里老人扛着锄头下地时,经常边走边唱,离得老远都能听见。
趁着清明节祭祖,他回到(huídào)冯丈村,跟老乡说“‘怀梆’是(shì)一种文化遗产,应该被保护起来”,村里人都(dōu)觉得不可思议,“以前都是吃完饭随便唱唱、玩玩的东西,就叫文化遗产?”
说干就干,丁永祥立即召集村里怀梆老艺人到自己(zìjǐ)家中开会,准备重建怀梆剧团。几位年近(jìn)八旬的老人一听说,都非常激动,大家一起出谋划策,商量到半夜(bànyè)。
2006年6月7日,在我国第一个文化遗产(wénhuàyíchǎn)日(后改为文化和自然遗产日)来临前夕,河南省武陟县冯丈村农民(cūnnóngmín)非(fēi)物质文化遗产保护中心正式成立,这也是全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。
那天,冯丈村热闹非凡(rènàofēifán),老少乡亲们拿出压箱底多年的演出服,亮出各自的“拿手好戏”,怀梆、旱船、踩高跷、哼小车、舞狮子等传统节目竞相登台。怀梆剧团团长老泪纵横:“这是(shì)怀梆剧团停演40多年后(hòu)迎来的首次表演,我们高兴(gāoxìng)啊……”
剧团成立只是一个开始,之后丁永祥全心投入到文化遗产保护之中。领着(zhe)村民举办农民文化节,举行怀梆擂台赛、哼小车(xiǎochē)比赛,带(dài)着怀梆表演走上全省非遗展演舞台……丁永祥来回奔波、忙前忙后,组织了很多活动,还推动怀梆、哼小车、火神祭祀三个项目被列入省级非遗保护名录,冯丈村也(yě)成为全省拥有省级非遗保护项目最多的村庄(cūnzhuāng)。
为非遗保护注入(zhùrù)青春力量
丁永祥的脚步并(bìng)没有停在冯丈村(féngzhàngcūn)。近20年来,丁永祥和其所带领的团队长期活跃在非遗保护一线,深入河南省(hénánshěng)20多个乡村做(zuò)田野调查,共记录文字资料300余万字,拍摄近两万张(zhāng)照片及5万多分钟音像资料,搜集整理300多本民间剧本,助力二股弦等20多个项目列入各级非物质文化遗产名录。
“那些年一到周末就是在各地村里到处跑,暑假也带着学生下基层,采访老艺人,搜集资料,组织活动,基本没(méi)在家闲着过。”丁永祥说,曾经有位90多岁的老人,听说我在搜集怀梆剧本(jùběn),跑了几里路把(bǎ)家里的老剧本给我送(sòng)了过来。
这样的老人还有很多,这样的感人故事一直在发生,也让丁永祥看到文化遗产(wénhuàyíchǎn)在民间是有根的,更成为他坚守下去的动力(dònglì)。
在他(tā)的背后,家人也是(shì)他强有力的后援团。70岁的老母亲做小生意,自己卖点手绢、毛巾,逢到村里剧团排练、有活动就给大家发毛巾;做小学老师的爱人,有时放暑假了,就跟着他一起往(wǎng)村里跑;他自掏腰包帮助各地申报非遗项目、准备材料等,家人也毫无(háowú)怨言。
不仅家人成了丁永祥的队友,他还把很多大学生带上了文化遗产保护之路(lù),把非遗带进(jìn)了校园,让更多年轻人近距离触摸文化的记忆。
2006年9月(yuè),在(zài)丁永祥的指导下,河南师范大学成立了全国第一个大学生非物质文化遗产(wénhuàyíchǎn)保护协会,至今已有数千名学生加入该(gāi)协会,是每年招新中最火爆的协会。每年的文化和(hé)自然遗产日,该协会都会开展非物质文化遗产进校园活动,邀请民间艺人和艺术团到校园内(xiàoyuánnèi)表演,并逐渐从“非遗活动日”扩充(kuòchōng)延长为“非遗活动周”,到如今已经扩展成了“非遗活动月”,精彩纷呈、各具特色的非遗和民间艺术表演成了校园内的一张新名片。
从(cóng)乡野到(dào)校园,从组织活动到学术研究,丁永祥的文化遗产保护之路(zhīlù)还在继续。“接下来要参与《中国民间大戏》系列中几本书的编写,还想把这些老剧本都整理一下,进行数字化(shùzìhuà)保存。”说(shuō)着,丁永祥从办公室柜子里,小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本,这都是他多年来从各地搜集来的“宝贝”。
“非遗(fēiyí)连接起一个民族的(de)过去、现在和未来,承载着厚重的文化记忆,记录着穿越时空的历史变迁(biànqiān),非遗保护(bǎohù)还有很多事情要做,希望通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。”丁永祥说。
一棵树长成材,需要数十年,这是(zhèshì)大自然的馈赠(kuìzèng),一块木材变成木梳,也需要耐心和匠心。
漯河市临颍县油坊陈村,一方农家小院中,数控雕刻机嗡鸣不息——这里每天诞生近500把雕刻木梳,东方韵味(yùnwèi)在(zài)木梳间流转。
“稍等(děng),我这就把供货单和(hé)报价单发您。”6月7日,陈庆伟正忙着接洽一批海外订单。
作为陈氏(chénshì)木梳制作技艺省级非遗代表性传承人,陈庆伟专注(zhuānzhù)于梳篦制作技艺发掘抢救、制作技艺的传承发扬,在省内率先把数控雕刻引入木梳生产,设计(shèjì)制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲国家。
漯河梳篦曾盛极一时。20世纪50年代(niándài),从业者遍布乡野,木梳(mùshū)杨村、篦子张村等地名至今仍烙印着行业记忆。而今,这项传统(chuántǒng)技艺正急速消逝。
陈氏木梳技艺,可追溯(kězhuīsù)到1768年,其传承人坚守“货物求真,不得欺客(qīkè);行商务(shāngwù)正,不得欺世”祖训,其商号“万聚号”在当时远近闻名。
陈庆伟是名“80后”,他的记忆里,梳子就是他小时候的玩具。在爷爷(yéyé)“吱呀吱呀”响的牛皮绳手(shéngshǒu)捻(niǎn)钻里,他看木头蝶变成梳:开齿、抛背、雕花……碎木飞溅中,他对梳子的制作工艺充满好奇和迷恋。
2006年陈庆伟大学(xué)毕业,站在人生的岔路口(kǒu)。有教授劝(quàn)他攻读心理学研究生,当时的未婚妻劝其投身热门建筑行业;父母认为大学生做木梳,有些“大材小用”,毕竟家里做了一辈子木梳,也就是顾住温饱,也没做出什么大气候(dàqìhòu)。
夜半梦回,他总听见手捻钻(zuān)的牛皮绳吱呀作响,像心跳。“这(zhè)门手艺一定不能在我这一代失传,我要将它发扬光大,让更多的人了解中华民族的梳篦(shūbì)文化。”
决心既下,他一头扎进对木梳的研究中。为寻找制造优良木梳的方法,陈庆伟先后跑遍(pǎobiàn)河南所有地市和省外40多个地区,行程6万公里(wàngōnglǐ),广泛收集传统梳篦民间留存资料,拜访(bàifǎng)梳篦行业老艺人。
2008年(nián),陈庆伟创办了(le)一心工艺品厂,“一心”寓意一心一意把木梳做好,他的梦想有了落脚的港湾。2018年陈氏木梳制作技艺被列为(lièwèi)漯河市非物质文化遗产。之后(zhīhòu),这项技艺被列为河南省非物质文化遗产。
走进陈庆伟的仓库,“一心”招牌(zhāopái)和老字号“万聚号”牌匾被并列(bìngliè)放在最显眼处。“老字号曾这么辉煌,在我们这辈手上,不能丢。”2020年,他重新启用(qǐyòng)老字号,融入太极拳元素,设计出“潮太极”木梳(mùshū),和殷墟景区联名设计饕餮纹木梳,老字号迸发新活力。
传统的(de)制梳工艺需要经过切盘(qièpán)、切板、煮、晒、上架、推头、开齿、磨平面(píngmiàn)、做齿、磨光、除尘、抛蜡等26道工序,每道工序都相当考验匠人的技术和毅力。
做一把木梳(mùshū),需要耗费一天,陈庆伟却很享受这样的(de)心流(xīnliú)时刻。“一棵树长成材,需要数十年,这是大自然的馈赠,一块木材变成木梳,也需要耐心和匠心。”
货架上的一本考古学著作《中华梳篦(shūbì)六千年》,陈庆伟(chénqìngwěi)不知翻阅了多少遍。接手家族木梳事业以来,他白天做梳子,晚上熬夜翻阅大量文献,从考古材料中了解梳子源流和器型,从中汲取设计灵感(línggǎn)。
从(cóng)大众化的木梳产品,到古典高雅的雕刻木梳,陈庆伟倾注(qīngzhù)了大量心血。通过(tōngguò)深挖中国传统木梳文化内涵,他创新的木梳款式有四五十款,在(zài)全国木梳行业打出了拳头产品。其中,“双龙戏珠”“玉兰花”等款式的精品木梳,受到消费者的追捧,仿制的唐折枝花梳和东周(dōngzhōu)云纹梳令人惊艳。
终日和木头(mùtou)打交道,陈庆伟身上有股像木头一样的“韧劲儿”。
工厂开了几年,陈庆伟发现,传统手工木梳制作是劳动密集型产业,劳动力成本高,不利于企业发展。一次考察南方(nánfāng)家具企业时,他发现南方早已用上了数控雕刻(diāokè)工艺。他意识到(dào):数控雕刻能做(zuò)家具,能不能做木梳?
陈庆伟自学数控编程技术,带领工厂师傅进行了上百次尝试,终于在2015年将(jiāng)数控雕刻技术引入木梳制作中。“人工一天才做(zuò)一把(bǎ),5台数控雕刻机,平均一天制作500把,产量稳定后,才能把更多精力投入到新产品(chǎnpǐn)研发和品牌打造上来。”
一棵树(yīkēshù)的(de)成长需要数十年,陈庆伟信奉企业也需要“稳扎稳打(wěnzhāwěndǎ)”。他不接量太大的订单,也不盲目扩张产能,令自家企业成长速度在可控范围内。
油坊陈村留守妇女和儿童居多,陈庆伟积极吸纳贫困户就业,很多跟着他干的女工,一干就是10多年,“从刚来的年轻姑娘,到她们孩子(háizi)升初中、高中,我带着她们,把青春(qīngchūn)都奉献给(fèngxiàngěi)木梳了。”
因为(yīnwèi)带着乡亲共同致富,陈庆伟先后被评为“漯河市道德(dàodé)模范”“全国乡村文化和旅游带头人”,入选“2023年第三季度中国好人(hǎorén)榜”。
“中国的(de)梳篦文化,对周边国家影响特别大。虽然器型和材质不太一样,但美的语言是相通(xiāngtōng)的。”陈庆伟受邀多次参加展会、博览会,打开了木梳的海外渠道,很多海外客户还变成(biànchéng)了回头客。
有(yǒu)一次,他派徒弟去新加坡参展,和订单一样火热的,是展台前越围越多的观众。徒弟拿起陈庆伟依据家乡地标、全国重点文物保护(wénwùbǎohù)单位小商(xiǎoshāng)桥设计(shèjì)的木梳,滔滔不绝讲起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲,观众越听越入迷,陈庆伟的梳子以厚重的历史底蕴(dǐyùn)和精湛的雕刻技艺,俘获了当地消费者的心。
“文化的力量可以跨越山海,一把小(xiǎo)梳子,让他们更(gèng)了解河南。”陈庆伟说。
为把传统(chuántǒng)木梳制作工艺发扬光大,陈庆伟在全省开了10余家木梳门店,为手工艺人提供工作机会。他还(hái)自费创办了河南省第一个木梳技艺传习所,多年来免费给2000余名制梳爱好者(àihàozhě)传授技艺。
陈庆伟培养了26名徒弟。19岁的杨振兴刚来时,陈庆伟让(ràng)他切木材,一切(yīqiè)就是3个月,直到(zhídào)他将各类木材的特性熟记于心。杨振兴说:“我最佩服师傅的,是他极度(jídù)自律,今天定了要做多少把,无论多晚,一定完成。”
是非(shìfēi)遗代表性传承人,也是两个孩子的父亲,陈庆伟坦言,无论孩子将来(jiānglái)选择什么行业,他都全力支持,但陈氏木梳制作(zhìzuò)技艺一定会(huì)传下去。“我(wǒ)喜欢这份事业,目前收集的文献资料和藏品,我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏不一定姓陈,可以是任何姓氏。”陈庆伟语气坚定。
每一块木头都有独特的(de)纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。
□本报记者邓放摄影(shèyǐng)报道
最近热播的古装剧《藏海传(cánghǎichuán)》,让不少观众为中国传统木工技艺的魅力所(suǒ)吸引。剧中男主角(nánzhǔjué)藏海的工坊里摆满了榫卯结构模型和木雕工具,让无数人惊叹于中式美学的深邃与精妙。而在这股文化热潮(rècháo)的背后,在郑州郊外的一方青砖(qīngzhuān)灰瓦间,有位匠人正用双手续写着榫卯结构的现代传奇。
走进秦立晨(qínlìchén)的(de)这间工作室,就像踏入了一个(yígè)木作的王国。青砖灰瓦的建筑里(lǐ),墙上挂满了墨斗、角尺等传统木工工具,工作台上散落着木雕工具和未完工(wángōng)的木艺作品。今年38岁的秦立晨穿着工装,正专注地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度,他手持海绵,细致(xìzhì)地为其表面抛光。在他的摩挲下,温润的木色愈发柔和。“每一块木头都有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。”秦立晨轻抚木料,指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作(dòngzuò),承载(chéngzài)的是他对传统工艺传承与创新的深刻思考。
“榫卯的精髓就在(zài)于一个‘让’字。”秦立晨指着工作台上一个改良燕尾榫的模型说。这个看似简单的凹凸结构,却蕴含着(yùnhánzhe)中国古人的智慧。在少林寺方丈室,他就用(yòng)这样的结构打造了一个藏经柜(guì),能放3000多册经书的柜子,没有用一颗铁钉。
说起自己的木工生涯,秦立晨的眼睛亮了起来(qǐlái)。他从小(cóngxiǎo)就看着父亲做木工活,那些普普通通的木头,在父亲手里仿佛有了生命。长大后(hòu),他不仅继承了父亲的手艺,还把榫卯技艺玩出了新花样。在他的工作室里,摆满了用榫卯结构做的家具、摆件,还有能拆装的木制(mùzhì)模型。
除了做木工,秦立晨还有个特别的爱好——斫琴。午休时,他常会坐在工作室的角落,信手拨动琴弦。“治木和抚琴其实是(shì)一个道理,都要懂得(dǒngde)呼吸的节奏。”他说(shuō)。
现在,秦立晨的工作室不仅是他进行创作的场所,还成了传承弘扬传统木作技艺的基地。他经常在这里开设木作课程(kèchéng),教年轻人认识榫卯结构、使用传统工具。看着学员们从一开始的手忙脚乱,到后来能(néng)独立(dúlì)完成作品(zuòpǐn),秦立晨感到特别欣慰。
“我希望通过我的(de)手,让更(gèng)多人感受到传统木作技艺的魅力(mèilì)。”秦立晨抚摸着一块刚做好的木雕说。在他的手里,木头不再是冰冷的材料,而是有了温度、有了故事的生命体。
从古装剧里的虚构人物藏海,到现实(xiànshí)中的匠人秦立晨,榫卯技艺正在以新的方式,讲述着优秀传统文化(wénhuà)传承、创新、发展的故事。















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